Der Ikonizitätsgrad bestimmt den Grad der Exaktheit eines Gemäldes/Kunstwerkes. Also wie sehr die Illusion die Natur nachahmt.
- Raumillusion (Perspektive)
- Körperillusion (Licht und Schatten)
- Stofflichkeitsillusion (Oberflächen)
- Anatomische Richtigkeit (Proportionen)
- Zeichnerische Richtigkeit (Details)
- Farbliche Richtigkeit (Farbe)
Raumillusion
Die Raumillusion wird durch Perspektiven sowie Luftperspektiven (Verblassen und Verblauen der Farben), Tiefenstaffelungen und Überschneidungen erzeugt.
Körperillusion
Durch Licht und Schatten (hell und dunkel) wird die Plastizität vorgetäuscht.
Stofflichkeitsillusion
Die exakte Wiedergabe von Oberflächen- bzw. Materialeigenschaften der dargestellten Objekte.
Anatomische Richtigkeit
Genaue Wiedergabe der richtigen Proportionen (Größenverhältnisse).
Zeichnerische Richtigkeit
Die detailgetreue Darstellung mit besonderem Wert auf Form und Richtungsverläufe der Gegenstände.
Farbliche Richtigkeit
Wiedergabe von der Lokalfarbe eines Gegenstandes.
20. November 2012 um 22:00
genau das was ich gesucht habe! kurz und knapp in einem Überblick und auf den punkt gebracht 😀
8. März 2014 um 14:06
Danke, danke, danke! Kurz vorm Abi hat mich das gerettet 🙂 Super Seite, vielen Dank, ehrlich!
23. April 2015 um 18:38
Gibt es auch so etwas wie eine ikonizitätsskala von 1 bis 10 oder so? Und je höher der Grad desto mehr Punkte gibt’s?
23. April 2015 um 20:34
Nein, soweit ich weiß nicht. Der Ikonizitätsgrad dient allerdings auch zur Beschreibung in Analysen von Gemälden. Daher braucht man diese Skala auch nicht, weil es nicht um eine Wertung sondern um eine Einordnung geht.
2. September 2015 um 09:09
Hallo,
hier eine kurze Erklärung zum Ikonizitätsgrad:
Merkmal des Ikons ist die Ähnlichkeit zum bezeichneten Objekt, und der Ikonizitätsgrad bestimmt den Grad dieser Ähnlichkeit. Das von Peirce entwor- fene Zeichenmodell der Semiotik unterscheidet drei ein Objekt bezeichnende Zeichentypen: Symbol, Index und Ikon. Dabei ist ein Symbol ein Zeichen, das aufgrund von Konvention ein Objekt bezeichnet, wie zum Beispiel aufgrund von Verabredung entstandene Worte einer verbalen Sprache. Ein Index ist ein Zeichen, das reale Beziehungen zu seinem Objekt hat. So ist aufsteigender Rauch zum Beispiel ein Zeichen für Feuer. Das Ikon dagegen ist jenes Zeichen, welches mit seinem Objekt gewisse Züge gemeinsam hat. Diese Ähnlichkeit findet sich bei Metaphern, Diagrammen und Abbildungen.
Der Grad der Abstraktion im Verhältnis zu den bezeichneten Objekten wird nach C.W. Morris (Zeichen, Sprache und Verhallten, 1973) als Ikonizitätsgrad bezeichnet. Ihm zufolge ist ein Zeichen in dem Maße ikonisch, in dem es selbst über die Eigenschaften seiner Denotate (das bezeichnete Objekt) verfügt, und daher ist Ikonizität eine graduelle Angelegenheit. Dazu hat Moles (1973) eine Skala für die visuelle Ikonizität entwickelt. Er unterscheidet zwölf Grade von Ikonizität. Die Skala beginnt mit dem Objekt selbst, welches als Maximum an Ikonizität postuliert wird. Es folgen dreidimensionale Modelle in originalgetreuem Maßstab und mehrere Typen zunehmend vereinfachter Schemata. Die Ikonizität nimmt ab, wenn die Abstraktion größer wird.
Die zwölf Graduierungen sind nach Moles wie folgt beschrieben: (0) Das Objekt selbst (z.B. Schau- fensterobjekt), (1) maßstabsgetreues dreidimensionales Modell (z.B. Spielzeugeisenbahn), (2) drei- dimensionales Schema – verkleinert oder vergrößert (z.B. Globus), (3) Fotografie (z.B. Farbfoto, Farbfilm), (4) Umrisszeichnung (z.B. freigesetztes Foto), (5) Konstruktionsschema (z.B. Schaltplan, technische Zeichnung), (6) aufgesprengtes Schema (z.B. Explosionszeichnung), (7) Prinzip-Schema (z.B. Metro-Plan, Schaltschema), (8) Blockschema (z.B. Organogram, Flußdiagramm), (9) Formali- sierungsschema (z.B. chemische Strukturformel), (10) Schema in abstrakten Räumen (z.B. Cremon Plan), (11) vektorielles Schema (z.B. Diagramme / Physik, Vokaldreieck) und (12) Wörter und Formeln (z.B. Gleichungen, Formeln, Texte) (Moles, Kunst und Computer, 1973, S.239f.)
Beste Grüße,
Frank
14. September 2016 um 10:44
Das ist prinzipiell sehr gut auf den Punkt gebracht. Was die Farbigkeit anbelangt, sehe ich es anders. Eine naturalistische Farbgebung wird durch die Lichtverhältnisse beeinflusst, folglich müsste da eher der Begriff “Erscheinungsfarbe” stehen.
Lokalfarben verwendet z.B. Henri Rousseau … diese Farbigkeit sieht aber nicht naturalistisch aus.
Etwas unpräzise finde ich auch deine Ausführungen zur zeichnerischen Richtigkeit. Ja, es geht um Detailgenauigkeit. Der Aspekt der Richtungsverläufe bezieht sich aber eher auf die Perspektive, nämlich die Linearperspektive.
Trotz dieser zarten Kritik halte ich deine Zusammenfassung für sehr brauchbar.
3. Juni 2018 um 11:47
Hallo,
In einer Langzeitaufgabe hat mein Lehrer die aufgabe: “Benenne und beurteile hier abbildhafte und nicht abbidhafte Darstellungsformen.”
Diese aufgabe ist auf das bild “Forest and Sun” von Max Ernst (1927) bezogen.
Könnt ihr mir eventuell erläutern was mit “(nicht/) abbildhafte Darstellungsform” gemeint ist.
Danke
3. Juni 2018 um 15:29
Die Abbildhaftigkeit beschreibt, wie sehr das Bild der Natur ähnelt. Also, inwieweit das Bild einem Foto nahe kommt. Bei deinem Beispiel ist das Bild recht abstrakt. Anhand der oben beschriebenen Punkte kannst du das Bild beschreiben.
3. Juni 2018 um 15:45
Vielen Dank
Hat mir sehr weitergeholfen.